Prestasi Tak Harus Berkemenangan | Nicholas Patrick Wiranata in Worldclass Masterclass

PRESTASI TAK HARUS BERKEMENANGAN

Nicholas Patrick Wiranata, LRSM in Worldclass Masterclass

with Prof. Piotr Paleczny

Nama Nicholas Patrick Wiranata, boleh jadi tidak setenar George Harliono. Namun bukan berarti Nicholas Patrick Wiranata hanya berdiam. Dalam senyap, seorang Nicholas Patrick Wiranata mengukir prestasi bagi bangsa dan negaranya. Ia beberapa kali menjuarai Kompetisi Piano Internasional. Tak tanggung-tanggung, diundang oleh Worldclass Organizer untuk mengikuti international masterclass di Polandia dan bahkan menjuarai Kompetisi Piano di Wina Austria yang adalah “markas besar” Musik Klasik.

with Marc Laforêt

 

Pada 16-23 Agustus 2026, Nicholas diundang oleh The Fryderyk Chopin Institute di Radziejowice, Polandia untuk mengikuti The 13^th International Masterclass Course for Young Pianists. Undangan ini hanya diberikan secara periodik pada 34 Pianis muda dari seluruh dunia dan melalui seleksi seketat seleksi Pasukan Komando. Narodowy Instytut Fryderyka Chopina (Fryderyk Chopin Institute/NIFC) adalah lembaga kebudayaan pemerintah Polandia yang didirikan pada tahun 2001 berdasarkan undang-undang Parlemen Polandia. Lembaga yang berbasis di Warsawa ini didedikasikan sepenuhnya untuk meneliti, melindungi, mendokumentasikan, dan mempromosikan warisan hidup komposer legendaris Fryderyk Chopin. Jadi dengan diundang, seorang Nicholas Patrick Wiranata, LRSM sudah mempertautkan silaturahmi budaya antara Indonesia dan Polandia.

Tweet

Trend Ujian Piano: Apakah Memotivasi Murid? | by: Jelia Megawati Heru | Staccato, May 2026

TREND UJIAN PIANO:

“APAKAH MEMOTIVASI MURID?”

By: Jelia Megawati Heru

Staccato, May 2026

 

TREND UJIAN PIANO

Bagi banyak orang, belajar piano hampir identik dengan 'mengikuti ujian piano', sebuah ritual yang sudah mengakar, dan merupakan tolok ukur yang digunakan guru, siswa, dan orang tua untuk merencanakan dan menetapkan target, menentukan isi pelajaran, memilih repertoar, dan mengevaluasi kemajuan. 

 

Kualifikasi ‘amatir’ ujian piano ini memiliki dampak yang sangat besar pada kualitas pendidikan piano. Dengan perubahan signifikan pada silabus ujian piano yang baru dalam beberapa tahun terakhir, wajar jika orang tua dan guru sangat tertarik. Namun di sisi lain, orang tua seringkali tampak bingung mengapa ujian piano sekarang telah banyak berubah, dan ekspektasi saat ini tampaknya jauh lebih rendah daripada 'dulu'. 

Mereka bertanya-tanya apakah ujian piano ini masih menawarkan tolok ukur yang andal dan bermakna? Musisi dari negara-negara lain yang merasa ujian piano ini kurang penting mengamati dengan agak bingung oleh obsesi khas Inggris ini. Bagi mereka ini hanya gimmick dan trik dagang saja. Banyak pertanyaan muncul: Apakah ujian ini bermanfaat atau ini hanya merupakan jebakan batman saja? Lalu kenapa orang berbondong-bondong ikut ujian piano ini?

 

Apakah persiapan ujian piano benar-benar bisa memotivasi siswa? Apakah silabus piano bisa menawarkan pendekatan yang menyeluruh dan terstruktur? Apakah standar menurun karena konten yang lebih mudah? Apakah kualifikasi profesional kita yang ditempuh lewat jalur universitas masih dihormati dan memiliki nilai?

Tweet

Panen Prestasi Jelia's Piano Studio | Liputan Graduation Piano Recital

“PANEN PRESTASI 

JELIA’S PIANO STUDIO”

Liputan Graduation Piano Recital

Pembelajaran Musik Piano, dalam esensinya bukanlah sekedar kursus keterampilan. Lebih dari itu, pembelajaran Musik Piano adalah sebuah PERSONAL ENRICHMENT atau pengayaan pribadi. Oleh sebab itu, pembelajaran Musik Piano adalah skala berproses. Dengan demikian, pembelajaran Musik Piano adalan PENDIDIKAN. Hasil akhirnya tentu bukan pianis-pianis unggul ala beruang sirkus, melainkan pribadi-pribadi anak bangsa yang berbudaya dan berakhlak baik karena kehalusan karsa melalui musik.

Itulah prestasi yang selama napak tilasnya dalam kurun lebih dari satu dasawarsa berhasil diraih oleh JELIA’S PIANO STUDIO dengan Direksi Ibu Jelia Megawati Heru, M.Mus.Edu. Pada 8 Maret 2026, Jelia’s Piano Studio menggelar Konser yang merupakan PANEN PRESTASI. Konser tersebut sebetulnya adalah Graduation Concert, sebuah konser kelulusan. 

Kenneth Joavel Prawira, ARSM

Ada enam siswa yang sudah menamatkan Grade 8 ABRSM (Associated Board of the Royal Schools of Music)dan RSL Awards dengan hasil rata-rata DISTINCTION. Siswa tsb adalah Claire Jane Tumbuan-Kwok, Kenneth Nathaniel Tjan, Audrey Natalie Utama, Florencia Erin Tajuni, Clarisse Elaine Huang, dan Ken Ananta Huang. Satu orang siswa meraih gelar ARSM Diploma (Associate of the Royal Schools of Music) for Music Performance in Piano dari ABRSM, yaitu Kenneth Joavel Prawira dan satu orang, dalam usianya yang masih sangat belia meraih gelar LRSM (Licenciate of the Royal Schools of Music) for Music Performance in Piano dari ABRSM, yakni Nicholas Patrick Wiranata. Sungguh sebuah panen prestasi yang patut dibanggakan.

Tweet

KEMILAU DI AWAL WARSA | Gelar LRSM bagi Nicholas Patrick Wiranata | Staccato, March 2026

“KEMILAU DI AWAL WARSA”

(Gelar LRSM bagi Nicholas Patrick Wiranata)

Staccato, March 2026

Bagi pembaca Staccato, nama Nicholas Patrick Wiranata, tentu sudah tidak asing. Nick berkali-kali mengharumkan nama Indonesia di berbagai ajang Kompetisi Piano Internasional. Beberapa kali melakukan debut konser internasional dengan sukses dalam ajang Chopin Avenue  di Polandia dan 1^st Prize for category 13-15 y.o Piano Solo dalam Final round & Final Top Winner Recital of Wien International Young Musicians Music Competition (W-IYMMC) pada Juli 2025 di Wina, Austria. Profil nya pun beberapa kali ditampilkan majalah Staccato, tentu sebagai inspirasi bagi para siswa piano di tanah air.

 

Pada akhir tahun 2023, seorang Nicholas Patrick Wiranata berhasil meraih gelar Associate of the Royal Schools of Music (ARSM) for Music Performance in Piano dengan predikat Distinction. Pada awal tahun 2026, Nicholas berhasil meraih gelar Licenciate of the Royal Schools of Music (LRSM) for Music Performance in Piano dari Associated Board of The Royal Schools of Music (ABRSM), London, Inggris. LRSM merupakan sebuah gelar akademik yang bergengsi di dunia musik. Sebuah kualifikasi diploma musik tingkat tinggi (Level 6) dari ABRSM yang setara dengan studi pascasarjana (Bachelor), dimana musisi ditantang untuk menunjukkan keahlian teknis dan musikalitas yang tinggi dalam bidang musik pertunjukan atau pengajaran musik.

Tweet

Rockstar Award 2026 for Jelia's Piano Studio | Best Piano Studio of the Year! | Staccato, March 2026

“MENGAWALI TAHUN 

DENGAN KILAU KEGEMILANGAN”

ROCKSTAR AWARD 2026 UNTUK JELIA’S PIANO STUDIO

Staccato, March 2026

Pada zaman modern ini, dalam semua ranah dibutuhkan PERSONAL BRANDING. Tentu bukan branding yang lebay, tipu tipu, atau fake hoax. Melainkan branding yang didasarkan pada kemampuan untuk berprestasi secara nyata. Sebagai sebuah lembaga serifikasi Internasional, RSL AWARDS atau Rockschool menyadari sepenuhnya akan hal tersebut. Untuk itulah, setiap tahun RSL Awards selalu memberi penghargaan dan penghormatan pada lulusan Grade Examination dari studio maupun sekolah musik yang berpretasi. 

Penghargaan tersebut adalah THE ANNUAL ROCKSTAR AWARD. Dan untuk periode result examination2025 ini, JELIA’S PIANO STUDIO dengan Direksi Ibu Jelia Megawati Heru, M.Mus.Edu untuk ke-6 kalinya menerima Rockstar Award sebagai THE BEST PRIVATE PIANO STUDIO. Tentu ini bukan pencapaian yang main-main. Beruntun selama enam kali mendapat Award adalah sebuah bukti konsistensi, passion, dedikasi, dan perjuangan total tanpa lelah dari seorang Jelia Megawati Heru dalam pendidikan musik Piano di Indonesia. Prestasi ini sungguh luar biasa. 

Country Representative RSL Awards untuk Indonesia, Bapak Andy Marino Jobs sampai berdecak kagum. Karena bahkan di Inggris sendiri, belum pernah ada institusi yang menerima Award dari RSL secara beruntun seperti Jelia’s Piano Studio.

Tweet

Liputan RSL New Piano Syllabus 2025 Workshop | at Deheng House, 31st January 2026

RSL NEW PIANO SYLLABUS 2025

RSL PIANO WORKSHOP 2026

RSL AWARDS atau lebih dikenal sebagai ROCKSCHOOL, adalah sebuah lembaga sertifikasi musik internasional yang semenjak pandemi COVID-19 menjadi the top leading examination body di dunia untuk sertifikasi bidang musik. Sebagai sebuah leading institution, RSL Awards senantiasa melakukan penyegaran dan pembaharuan dalam silabus nya.

 

Pada tahun 2025 ini RSL Awards meluncurkan satu sillabus piano yang berlaku sejak 2025 hingga 2029. Banyak keistimewaan dalam sillabus baru ini dan untuk itulah, RSL AWARDS INDONESIA mengundang pakar terkemuka dalam pendidikan musik di tanah air, yakni Ibu Jelia Megawati Heru, M.Mus.Edu untuk membedah tuntas silabus baru tersebut.

Andy Jobs - Jelia Megawati Heru - Mike Stylianou

Acara bedah sillabus piano yang baru diadakan pada Sabtu, 31 Januari 2026 di Deheng House, Kemang, Jakarta. Berlangsung lebih dari dua jam secara online dan offline. Nampak antusiasme peserta yang mengikuti secara online begitu besar. Dari seluruh Indonesia bahkan beberapa peserta dari Semarang, Jawa Tengah dan Jambi rela jauh-jauh datang dan hadir di Jakarta.

Tweet

Kontroversi Chopin Piano Competition | by: Jelia Megawati Heru | Staccato, January 2025

KONTROVERSI 

CHOPIN PIANO COMPETITION

By: Jelia Megawati Heru

Staccato, January 2025

Kompetisi merupakan topik kontroversial dalam dunia Musik Klasik. Komposer asal Hungaria Béla Bartók mengatakan bahwa kompetisi ditujukan untuk kuda, bukan musisi. Pianis virtuoso asal Rusia, Vladimir Horowitz juga menentang kompetisi piano, alasannya keputusan juri lebih sering didasarkan pada persaingan profesional daripada bakat peserta.

 

Karier yang gemilang tidak selalu dijamin oleh kemenangan kompetisi. Banyak pemenang Chopin telah tenggelam dalam ketidakjelasan, dan beberapa nama besar di piano klasik tidak pernah memenangkan kejuaraan apapun. Salah satunya adalah Yuja Wang.

 

Mereka yang mendukung adanya kompetisi piano berpendapat, bahwa kompetisi penting untuk menemukan bakat baru dan memulai karier internasional. Tetapi ada pihak yang menentang dan berargumen bahwa kompetisi tersebut justru menghambat musikalitas dengan berfokus pada kesempurnaan teknis, dan lebih mengutamakan kesesuaian daripada orisinalitas. 

OLIMPIADE PIANO

Kompetisi Piano Internasional Fryderyk Chopin ke-19, yang diselenggarakan oleh Fryderyk Chopin Institute Polandia, berlangsung dari 2 hingga 23 Oktober 2025. Diadakan setiap lima tahun di sekitar hari peringatan kematian Chopin, kompetisi ini adalah salah satu acara musik tertua dan paling bergengsi dari jenisnya di dunia. Pemenang yang mencakup legenda seperti Maurizio Pollini (1960), Krystian Zimerman (1975), dan Martha Argerich (1965), Seong-Jin Cho (2015), Yundi Li (2000), Yuliana Avdeeva (2010), dan ketua juri tahun ini, Garrick Ohlsson (1970).

 

Tidak seperti kompetisi lainnya, kontestan dalam Kompetisi Chopin hanya memainkan karya dari satu komposer. Tiket untuk acara tersebut, yang mulai dijual satu tahun lalu, terjual habis dalam hitungan menit. Berkat siaran langsung, audiens yang lebih besar dapat menyaksikan dari jarak jauh untuk melihat para kontestan bergulat dengan beberapa musik paling sulit dalam repertoar piano.

Tweet

Guru Piano Terbaik di Dunia | by: Jelia Megawati Heru | Staccato, November 2025

GURU PIANO TERBAIK DI DUNIA

by: Jelia Megawati Heru

Staccato, November 2025

Di balik pianis yang hebat, ada guru yang hebat. Mendapatkan pendidikan piano yang baik dan benar dengan guru piano yang tepat dapat menghemat waktu dalam menguasai teknik bermain yang baik, serta menumbuhkan kecintaan pada musik. 

 

Semua orang tua pasti menginginkan guru piano yang terbaik untuk anaknya. Jadi apa yang harus dilakukan para parents dalam mencari guru yang terbaik? Apakah berlomba-lomba mencari pianis dengan gelar terbaik, resume prestasi terpanjang, atau studio paling mewah? 

 

Sayangnya menemukan guru piano yang baik selalu menjadi tantangan tersendiri. Terutama ketika kita masih pemula dan tidak tahu sebenarnya apa yang dicari. Siswa atau orang tua siswa (apabila anak masih terlalu kecil) harus mempertimbangkan apa yang mereka inginkan dari kelas musik sebelum mencari guru piano. Apakah untuk mengikuti ujian, memenangkan kompetisi internasional, atau hanya sekedar hobi? Pada akhirnya, menemukan guru piano yang baik adalah tentang mengenal diri kita sendiri. Semakin spesifik Anda dapat memahami kebutuhan Anda, semakin cepat Anda menemukan guru piano versi ideal Anda.

Tweet

Memaknai Totalitas dan Kesetiaan | Liputan Penghargaan kepada Dua Kontributor Utama Majalah STACCATO 2025

MEMAKNAI TOTALITAS

DAN KESETIAAN

(Liputan Penghargaan kepada Dua Kontributor utama majalah STACCATO 2025)

Team Liputan Staccato

Tak dapat dipungkiri bahwa Majalah STACCATO adalah satu majalah yang konsisten sebagai majalah musik seni. Maksud musik seni adalah musik, apapun genrenya, dengan muatan seni yang bukan industri dan komersialisasi bisnis. Tumbuh dan berkembangnya Staccato, tentu tidak terlepas dari sumbangsih kontributor utamanya. Mereka ikut tumbuh, berkembang, mendampingi dengan setia, loyal, berdedikasi dan tentu dengan totalitas yang terkadang melebihi batas seharusnya. Tanpa mereka, Staccato mungkin akan hadir dan berkisah dengan cara dan episode yang tak berkesan seperti saat ini. Maka, sudah lazim dan layak mereka mendapat apresiasi, pemaknaan akan totalitas dan kesetiaannya.

 

Mereka berdua adalah Ibu Jelia Megawati Heru, M.Mus.Edu dan Bapak Michael Gunadi Widjaja. Ibu Jelia Megawati Heru adalah seorang music educator terkemuka di Indonesia, alumnus Jerman. Beliau adalah konsultan berbagai Institusi musik dan bahkan Pemerintah Republik Indonesia memberi kepercayaan pada beliau untuk turut merancang kurikulum dan bahan acara pendidikan formal maupun non formal. Bapak Michael Gunadi sebetulnya lebih banyak berkecimpung sebagai analist sosial dan politik. Kiprah perpolitikannya sampai pada tatanan nasional. Beliau juga seorang praktisi kesehatan. Meski demikian, Pak Michael ini juga komposer dan pemusik dengan ketajaman analisa setajam silet.

Tweet

Motivasi Bermain Piano Bagi Adult Beginner | by: Jelia Megawati Heru | Staccato, October 2025

MOTIVASI BERMAIN PIANO

BAGI ADULT BEGINNER

By: Jelia Megawati Heru

Staccato, October 2025

BELAJAR PIANO SEBAGAI ORANG DEWASA

Piano itu merupakan salah satu instrumen musik yang sulit dikuasai. Berkomitmen untuk berlatih piano itu sulit, karena membutuhkan kedisiplinan, komitmen, dan waktu yang panjang. Anda tidak pernah "selesai" belajar piano! Selalu ada keterampilan baru untuk dikuasai, lagu baru untuk dipelajari. Ini bisa menyenangkan sekaligus melelahkan. 

Memulai belajar piano sebagai orang dewasa merupakan tantangan tersendiri, kadang bisa menjadi lebih sulit. Orang dewasa bisa menjadi sangat frustrasi karena pembelajaran secara kognitif tidak tertanam dalam otot mereka seperti halnya pada anak-anak. Anda TAHU di kepala Anda apa yang seharusnya dilakukan tangan Anda, tetapi Anda tidak bisa melakukannya!

Tetapi faktor usia bisa menjadi keuntungan bagi Anda sebagai orang dewasa. Mengapa? Sebagai orang dewasa, Anda memahami apa arti disiplin dan kerja keras untuk mencapai target. Sedangkan anak kecil masih buta tentang hal ini. 

MOTIVASI INTRINSIK VS EKSTRINSIK

Motivasi intrinsik adalah motivasi yang datang dari dalam diri sendiri, misalnya: "Saya ingin berlatih piano karena saya ingin memainkan suatu karya.” Sedangkan motivasi ekstrinsik berasal dari luar diri sendiri. Misalnya: "Saya harus berlatih piano karena disuruh mama.” Secara umum, motivasi intrinsik lebih efektif untuk jangka panjang. Jika Anda secara intrinsik menikmati belajar bermain piano, Anda akan terus melakukannya apa pun faktor eksternalnya.

Tweet

Terang yang Kian Benderang bagi Nicholas | Liputan International Young Musicians Music Competition, Vienna 2025 | Staccato, September 2025

“TERANG YANG KIAN BENDERANG BAGI NICHOLAS”

Liputan International Young Musicians Music Competition, Vienna 2025

STACCATO, September 2025

Dalam hal apapun, mempertahankan jauh lebih sulit dari pertama kali mendapatkan. Dalam musik pun demikian. Mempertahankan terang prestasi agar senantiasa benderang jauh lebih sulit dibanding mencari terang itu sendiri. NICHOLAS PATRICK WIRANATA berhasil menggapai itu semua. Putra dari pasangan Wiranata Kemala Teng dan Evie Lukman ini pada 27 Juli 2025 berhasil menapaki prestasi Internasional untuk yang kesekian kalinya. Kali ini, Nick berlaga di Vienna, Austria – kota yang adalah barometer, parameter sekaligus kandang singa buas bagi kompetisi Piano Klasik.

Sebelumnya, Nick berlaga dalam seleksi oleh International Young Musicians Music Competition untuk area Singapore dan Indonesia. Nick berhasil dengan gemilang dan sampai pada putaran Final di Vienna, Austria yang kali ini diselenggarakan oleh Universal Academy of Performing Arts, Hongkong. Di final pada tanggal 27 Juli 2025 yang diselenggarakan di Das Muth, Vienna, Nick berhasil mengharumkan nama bangsa dan negara Indonesia. 

Ia meraih JUARA PERTAMA pada kategori rentang usia 13-15 tahun dan runner up THE HIGHEST SCORE nilai tertinggi untuk semua kategori. Sang Saka Merah Putih pun terkibar di Vienna, Austria.

Tweet

"KOK FALS, SIH?!" - Panduan Memainkan Nada Disonan | by: Jelia Megawati Heru | Staccato, September 2025

“KOK FALS, SIH?!"

PANDUAN MEMAINKAN NADA DISONAN

By: Jelia Megawati Heru

Memainkan nada yang disonan bisa menjadi hal yang menantang. Disonansi dapat menciptakan ketegangan, warna, dan kedalaman emosi. Beberapa panduan langkah demi langkah dibawah ini akan membantu Anda memahami dan memainkan melodi yang disonan dengan lebih percaya diri.

 

1. PAHAMI APA ITU DISONANSI

• Disonansi terjadi ketika dua not atau lebih berbenturan satu dengan yang lainnya, sehingga menciptakan ketegangan/nada (clashing sound) yang tidak terdengar harmonis/fals (misalnya: minor 2nd, augmented 4th/diminished 5th/tritone, dan major 7th). 

• Disonansi mempunyai kecenderungan untuk diselesaikan (resolve) — yang sering diikuti oleh konsonan (misalnya, major atau minor 3rd, perfect 5th).

2. MENDENGARKAN CONTOH DISONANSI

Dengarkanlah secara seksama bagaimana disonansi diekspresikan dan diselesaikan pada karya-karya komposer yang menggunakan disonansi secara efektif. Misalnya: Bartók, Stravinsky, Debussy, Prokofiev, Schoenberg, dan Messiaen.

Tweet

Claire Rosamund Budiman dan Semburat Rasa Bangga | Liputan Rising Stars International Arts Festival & Competition Vietnam 2025

CLAIRE ROSAMUND BUDIMAN 

DAN SEMBURAT RASA BANGGA

Liputan Rising Stars International Arts Festival & Competition

Vietnam 2025

Pada Selasa, 5 Agustus 2025, website resmi Kedutaan Besar Republik Indonesia di Hanoi, Vietnam dalam Instagramnya merilis beberapa anak dan remaja Indonesia yang berprestasi dalam bidang musik Piano. Salah satunya adalah CLAIRE ROSAMUND BUDIMAN. Putri pasangan Michael Budiman dan Anastasia Gracia Lityo, siswa Jelia’s Piano Studio dengan bimbingan langsung Ibu Jelia Megawati Heru, M.Mus.Edu.

Claire Rosamund Budiman menyemburatkan rasa bangga. Khususnya bagi masyarakat pencinta musik piano di Indonesia. Ia mendapatkan Diamond Award pada ajang RISING STARS INTERNATIONAL ARTS FESTIVAL AND COMPETITION VIETNAM 2025, yang diorganisir oleh Harmonia Music Event Organizer. Ajang ini diikuti beberapa negara termasuk Vietnam sendiri, Malaysia, Thailand, dan bahkan pianis-pianis muda berbakat cemerlang dari Korea Selatan. Babak final diadakan di Vietnam National Academy of Music selama empat hari, 16 – 19 Juli 2025. Pada babak final, Claire memainkan “Rumba Toccata” karya Paul Harvey dan “Titanium Toccata” karya Dennis Alexander.

Tweet

MIKROKOSMOS: "Dunia Kecil Béla Bartók" | by: Jelia Megawati Heru | Staccato, August 2025

MIKROKOSMOS:

“Dunia Kecil Béla Bartók”

by: Jelia Megawati Heru

Staccato, August 2025

Béla Bartók (1881–1945) adalah seorang komposer, pianis, dan etnomusikolog asal Hungaria. Ia merupakan salah satu musisi terpenting dan berpengaruh di abad ke-20. Salah satu kontribusinya adalah memadukan Musik Klasik Barat (seperti fuga dan sonata) dengan tradisi Musik Rakyat (Folksong) Eropa Timur yang sarat akan ritme yang kompleks dan perkusif, yang penuh petualangan dalam harmoni (dissonant, modes, bitonal, atonal, whole tone scale) dan time signature yang asimetris. Musiknya sangat menantang, tetapi juga sangat ekspresif dan fisik. Ia mengubah cara pandang musisi dalam mendekati teknik dan warna.

 

Bartók merupakan inovator ritme, harmoni, dan bentuk. Ia banyak memperkenalkan banyak inovasi radikal, a.l. ritme polimeter dan tidak teratur (misalnya, ritme Tari Bulgaria seperti 4+2+3), penggunaan disonansi dan akor tanpa mengabaikan tonalitas – sambil tetap memadupadankan struktur formal seperti bentuk lengkung (ABCBA). Musiknya terdengar modern bahkan hingga saat ini, namun berakar kuat pada ritme manusia yang mirip tarian.

 

JEMBATAN ANTARA TRADISI DAN MODERNISME

Bartók adalah salah satu komposer pertama yang mendokumentasikan dan melestarikan musik tradisional secara ilmiah. Ia merekam ribuan lagu daerah menggunakan fonograf awal, lalu menyalin dan menganalisisnya. 

Bartók memadukan musik rakyat dengan teknik klasik kontemporer. Bersama Zoltán Kodály, Bartók mengumpulkan dan menyalin ribuan lagu daerah dari Hungaria, Bulgaria, Rumania, Slowakia, dan berbagai wilayah Eropa Timur lainnya. Ia adalah pelopor dalam bidang etnomusikologi dan membantu melestarikan serta melegitimasi tradisi daerah. 

Tweet

Impresionisme dalam Musik | by: Jelia Megawati Heru | Staccato, July 2025

IMPRESIONISME DALAM MUSIK

By: Jelia Megawati Heru

Staccato, July 2025

Musik Impresionisme muncul dari Musik Romantik pada akhir abad kesembilan belas dan awal abad kedua puluh. Musik Impresionisme adalah sebuah gerakan seni dalam Musik Klasik Barat, yang musiknya merujuk pada gaya eksplorasi yang dapat membangkitkan suasana hati, perasaan, emosi, atmosfer atau pemandangan dengan menciptakan gambar melalui musik.  

 

Musik impresionisme memang memiliki beberapa kaitan dengan seni visual impresionistik. Kedua gerakan tersebut berpusat di Perancis, dan lebih menekankan perspektif dan emosi daripada bentuk-bentuk tradisional.

 

ALIRAN SENI LUKIS IMPRESIONISME

"Impresionisme" juga merupakan aliran seni lukis Perancis akhir abad ke-19. Para komposer diberi label Impresionis berdasarkan analogi dengan para pelukis Impresionis yang menggunakan warna yang sangat kontras, efek cahaya pada suatu objek, latar depan, dan latar belakang yang kabur, dan sudut perspektif yang datar.

 

Gerakan Impresionis lahir di Perancis abad ke-19, ketika sekelompok pelukis muda Paris memberontak. Alih-alih mematuhi konvensi dan melukis pantulan cermin dari subjek mereka yang aristokrat, mereka berusaha melukis penggambaran alam dan kehidupan biasa menggunakan sapuan kuas yang terlihat longgar dan penekanan pada penangkapan kualitas cahaya dan bayangan. 

 

Pembangkangan para pelukis ini terhadap otoritas seni saat itu memicu periode kreativitas yang belum pernah terjadi sebelumnya. Dalam Lukisan Monet, "Impression, Sunrise," seorang kritikus seni, Louis Leroy menyebutnya sebagai lukisan yang belum selesai — sebuah kesan/impresi. 

Tweet

"Memelihara Kesehatan Mental Musisi": Mengelola Medsos & Teknologi Bagi Praktisi Musik | by: Jelia Megawati Heru | Staccato, June 2025

“MEMELIHARA 

KESEHATAN MENTAL MUSISI”

MENGELOLA MEDSOS & TEKNOLOGI BAGI PRAKTISI MUSIK

By: Jelia Megawati Heru

Staccato, June 2025

BATASAN PENGGUNAAN TEKNOLOGI

Mengadopsi teknologi, lebih banyak tidak selalu lebih baik. Teknologi dan medsos harus dapat disesuaikan dengan batasan yang dibuat manusia—untuk melayani tujuan manusiawi. Penggunaan medsos yang tidak sehat dan toxic menyebabkan banyak konsekuensi negatif, termasuk degradasi lingkungan, isolasi, eksploitasi manusia seperti pornografi anak, addicted, digital burn out, cyberbullying dari para haters yang bisa memicu perilaku ekstrem seperti bunuh diri, dan cybercrime.

Medsos yang buruk pada dasarnya bersifat KOMERSIL dan PALSU. Media ini terputus dari kebutuhan manusia yang sebenarnya dan terputus secara sosial. Media ini merusak individu, komunitas, dan tempat. Media ini menipu. Media ini mengancam akses yang bebas dan terbuka. Sebagai contoh dalam pendidikan musik, posting penampilan "terbaik" dalam 10 detik tidak menunjukkan semua usaha berlatih sehari-hari yang dilakukan dalam persiapan untuk tampil di depan publik. Faktanya, tidak ada hasil yang instan dan bisa saja postingan tsb diedit. Jadi be smart dan jangan tertipu! 

 

Contoh lain medsos yang buruk menciptakan kebutuhan palsu akan produk konsumen yang tanpanya sebagian besar orang dapat hidup dengan baik, yang secara langsung merusak lingkungan, seperti pemborosan dalam pembuatan dan pembuangan gadget. Pilihan yang paling berkelanjutan secara ekologis mungkin adalah tidak menggunakan gadget. Namun pilihan ini sangat tidak mungkin bagi banyak orang, terutama di kota besar.

Tweet

The Singapore Symphony Orchestra & Daniil Trifonov in Concert | Liputan Khusus dari Esplanade Concert Hall, Singapura | by: Jelia Megawati Heru

THE SINGAPORE SYMPHONY ORCHESTRA

& DANIIL TRIFONOV IN CONCERT

Liputan khusus dari Esplanade Concert Hall, Singapura

by: Jelia Megawati Heru

The Singapore Symphony Orchestra (SSO) adalah sebuah Orkestra Nasional kebanggaan Singapura. Orkestra ini sudah berdiri sejak 1945. Pernah mengalami jeda pertunjukan pada 1946 sampai 1978. Setelah itu, orkestra ini melejit dan membuat debut yang luar biasa. Dalam setahun orkes yang merupakan kepedulian Pemerintah Singapura terhadap Musik Seni ini, mampu menggelar sampai 60 pertunjukan. Orkestra ini memang berbasis di Gedung Konser Esplanade yang sangat populer dan menjadi salah satu Pride dan Ikon negara Singapura.

Masyarakat menjuluki Esplanade sebagai 'Durian', karena bangunan kembar ini menyerupai buah tropis berduri yang unik. Desain Esplanade yang dibuat oleh arsitek Michael Wilford ini menampilkan fasad khas yang terbuat dari ribuan kaca segitiga dan pelindung matahari aluminium yang menyerupai bagian luar durian yang berduri. Pilihan desain ini mencerminkan identitas budaya Singapura dan berfungsi sebagai simbol ikonik kota tersebut. Esplanade merupakan pusat pertunjukan seni kelas dunia, terdiri dari dua bingkai bulat dan dilengkapi dengan lebih dari 7.000 kaca kerai segitiga memiliki 1600 kursi concert hall.

Tweet